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Presentaciones de Alfa, Beta, Bronson en Zaragoza y Madrid
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Presentación de Talco de vidrio en Barcelona
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Novedades julio 2016
Ya estamos en julio, mes de playa y calores en el que el más pintado se lía la manta a la cabeza y junta cuatro duros para desaparecer unos días y desconectar de la rutina. Y como a nosotros todo lo que sea desconectar del mundo nos parece bárbaro, este mes os echamos una mano con tres títulos para leer en la piscina, el avión o bajo un cocotero.
Último sábado de soledad, de Jordan Crane
Rústica con solapas, 10,5x16,5 cm, color, 84 p.
ISBN: 978-84-1640025-6
PVP: 8,50 €
A la venta el 22 de julio de 2016
Último sábado de soledad es una hermosa y emotiva pictonovela. En este diminuto tebeo de escasas palabras, un hombre mayor se sienta a la mesa de la cocina, melancólico; los platos se apilan en el fregadero y una cafetera borbotea en el hornillo en una tranquila escena de desesperación existencial: se trata de un viudo que debe visitar la tumba de su esposa.
Un tebeo evocador en el que la narración fluye sin esfuerzo de viñeta a viñeta. Elegante, inteligente y conmovedor.
Jordan Crane es un dibujante de cómics estadounidense nacido en 1973 que apareció en la escena del cómic americana como editor de la aclamada antología NON cómics. Su primera novela gráfica fue Último sábado de soledad, un cuento sobre el amor y la pérdida, con la que demostró que había llegado para quedarse. A ésta le siguió Col-Dee, una obra en la que ahondó en las ideas emocionales de la primera; Sobre las nubes, las aventuras de un niño llamado Simon y su enorme gato Jack y, más recientemente, Uptight, un libro de historietas trimestral en el que serializa nuevas historias cortas.
Manual del pajillero, de Riad Sattouf
Rústica con solapas, 15x21 cm, color, 84 p.
ISBN: 978-84-1640038-6
PVP: 9,90 €
A la venta el 22 de julio de 2016
Sacudirse la banana, zurrarse la sardina, tocar la zambomba, darle al manubrio, cargar el mosquete, peinar la nutria, hacerse una gayola o pelársela como un mono. Cuando una actividad humana admite tantos nombres será porque es importantísima para la pervivencia de la especie.
Llega un momento en la vida de todo adolescente en que la urgencia por aparearse se convierte en obsesión. Es entonces cuando la práctica clandestina de la masturbación aparece como sustitutivo y se instala como una de nuestras necesidades básicas. La más básica de todas, de hecho.
Tan divertido como inteligente, tan descacharrante como sutil, este manual en torno al amor propio es la mejor guía posible para sobrevivir a la ansiedad, no quedarse ciego y mantener una vida sexual rica y saludable. Una lectura terapéutica y edificante para jóvenes de todas las edades.
Riad Sattouf (París, 1978) se licenció como autor en 2003 con el álbum Les jolies pieds de Florence, con el que inauguraba Les pauvres aventures de Jérémie. Desde entonces ha firmado títulos como Mi circuncisión o No Sex in New York y ha llegado a convertirse en uno de los artistas más aclamados de Europa tras el éxito sin precedentes obtenido por El árabe del futuro, una trilogía donde recoge sus memorias infantiles entre la capital francesa y la Siria de los años 80 que en 2015 le mereció su segundo Fauve d‘Or, el premio al Mejor Álbum concedido por el Festival de Angulema. El primero, en 2010, fue a parar a las viriles manos de su personaje Pascal Brutal, nacido en el seno de la decana publicación Fluide Glacial. Colaborador de multitud de revistas y periódicos, en las páginas de Le Nouvel Observateur ha desgranado últimamente los testimonios de una niña de 10 años bajo el título Les cahiers d’Esther, mientras en las de Charlie Hebdo desarrolló a razón de una entrega semanal la hilarante serie de observación sociológica La vida secreta de los jóvenes, publicada por Ediciones La Cúpula. Como cineasta ha dirigido Les beaux gosses, una comedia adolescente inspirada en este Manual del pajillero reconocida en 2009 con el Cesar a la Mejor Opera Prima, y más tarde Jacky au royaume des filles (2014), una sátira rebosante de carga social donde fantaseaba con una república matriarcal.
Locas 3, de Jaime Hernandez
Rústica con solapas, 17x24 cm, B&N, 292 p.
ISBN: 978-84-1640032-4
PVP: 19,90 €
A la venta el 22 de julio de 2016
Hopey está en paradero desconocido y alguien ha decidido que su foto decorando los cartones de zumo podría ser un buen reclamo para dar con ella. Maggie, mientras tanto, sigue lidiando con su propio sino, reencontrándose con su pasado, con la historia de su vida, arrepintiéndose de esto y aquello, peleando con esos kilos de más y echándole ganas al porvenir. El influjo de ambas es decisivo para el ambiente que se respira en las calles de Hoppers, aunque ninguna tiene muy claro que ése sea su lugar en el mundo...
En este tercer volumen de Locas un Jaime Hernandez en estado de gracia culmina su tejido de relaciones personales, biografías íntimas y peripecias. Casi tres lustros de lucha libre, punk rock, amoríos, desencuentros y todo ese tipo de cosas que hacen de la vida, como de este cómic, una cuestión moral.
Jaime Hernandez nació en 1959 en Oxnard, California, donde creció en compañía de su hermana y sus cuatro hermanos, en el seno de una familia de inmigrantes mexicanos. El interés por los cómics le fue transmitido por la afición lectora de su madre, que le descubrió la obra de autores hoy clásicos como Jack Kirby o Steve Ditko y las tiras de prensa Archie y Peanuts. La revista Mad le abrió los ojos a lo satírico, pero la verdadera revolución interna le llegó cuando uno de sus hermanos trajo a casa un ejemplar de Zap Comix, la mítica revista de Robert Crumb. A esa atracción por el cómic underground se sumaría la eclosión en Los Ángeles, a finales de los años setenta, de una escena punk rock que iba a impregnar los guiones y los dibujos de Jaime de ideales anárquicos y referencias populares, todo ello incorporado a un microcosmos de personajes realistas y definidos más allá de cualquier cliché. En 1981, junto a sus hermanos Beto y Mario, fundó la revista Love & Rockets, un soporte amateur en el que publicar sus historietas que al año siguiente pasaría a formar parte del soberbio catálogo de la editorial Fantagraphics. Desde entonces, Jaime ha ido desarrollando el universo de Locas y cosechando multitud de premios en todo el mundo.
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10 cómics para este verano
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Último sábado de soledad: un relato otoñal de Jordan Crane
Un hombrecito de apariencia mediocre se levanta un día señalado del mes de agosto, desayuna, escribe una carta, sale de casa y entra a una floristería… Mejor no saber más a la hora de acercarse a este relato poético de Jordan Crane, un autor norteamericano no muy conocido en esta parte del mundo pero muy querido por quienes han tenido oportunidad de acercarse a su obra.
Crane, que se ha dejado ver más de una vez en fanzines españoles y de quien hemos podido leer en castellano libros como Por encima de las nubes (Bang! Ediciones), es muy apreciado en el circuito del cómic independiente, además de por la elegancia y la belleza de su dibujo, por el particular entonado emocional de sus historietas, que siempre giran alrededor de la fragilidad humana. Su talento se reveló al gran público y quedó patente cuando su primer trabajo de extensión fue publicado, y que precisamente fue este Último sábado de soledad.
Si buscas un cómic superregalable como una caja de bombones, una historia clara y sencilla con la que echar una lagrimita o sencillamente una lectura intensa y balsámica sobre la pérdida de los seres queridos, apunta: Último sábado de soledad es tu título.
Último sábado de soledad es una novela gráfica condensada que, sirviéndose de lo mínimo, es capaz de asomarse a lo más grande: el enigma colosal de la existencia. Un conmovedor minicómic que merece saborearse del tirón, pero del que los impacientes pueden encontrar aquí un pequeño adelanto.
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Manual del pajillero: tratado sobre el amor propio
Hay un momento en la vida de los hombres en que emerge un pensamiento que se fijará para siempre en sus cabezas: QUIERO ACOSTARME CON TÍAS. Al principio la cosa no va a ser fácil. Desde que aparece el deseo hasta que se culmina suele pasar mucho tiempo, y más si uno es feo, bajito y tiene acné. Se llama adolescencia y es lo más parecido al infierno que se conoce.
Riad Sattouf sabe mucho de lo que ocurre en la adolescencia e incluso en la infancia. Lo ha demostrado en series como La vida secreta de los jóvenes, en Mi circuncisión, en otras inéditas en castellano como Les pauvres aventures de Jérémie o en Les cahiers d’Esther, así como en el superventas El árabe del futuro, donde desgrana su niñez entre Siria y París. En este Manual del pajillero, que luego inspiraría su excelente primera película como director Les beaux gosses, se centra en ese lapso en que la urgencia hormonal se hace fuerte en el cuerpo del hombre en crecimiento y pasa a dictar todas sus acciones.
¿Qué debe hacer el varón adolescente para tener acceso al cuerpo femenino? ¿Cómo vestirse? ¿De qué modo actuar para despertar el interés de la hembra? ¿Cómo sacudirse los residuos de la educación restrictiva que culpabiliza al pajillero? ¿Se pajean todos los hombres más de lo que follan? Descubre todas las respuestas en este manual que no se anda con rodeos a la hora de explicar cómo funciona el ardor adolescente y recuerda que el día menos pensado puede cambiar tu suerte, ¡o no!
El Manual del pajillero es sin duda uno de los cómics más divertidos del autor europeo del momento. Si quieres empezar a comprobarlo asómate al adelanto que te ofrecemos.
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Locas 3: Las muchachas crecen
Antes de firmar obras maestras como Chapuzas de amoroLa educación de Hopey Glass, el californiano Jaime Hernandez dedicó quince años de su vida a la saga que hoy conocemos como Locas, donde nacieron y se desarrollaron las protagonistas de los títulos mencionados. Fueron cientos de páginas donde Maggie Chascarrillo y Hopey Glass, rodeadas de docenas de secundarios no tan secundarios, nos compartieron sus preocupaciones, nos encandilaron con sus penas y sus alegrías, crecieron ante nuestros ojos y nos hicieron crecer también a nosotros como lectores.
En las páginas de Locas 3, donde se recoge el último material de la saga publicado en la revista Love & Rockets, Hopey se encuentra en paradero desconocido, mientras Maggie discute con su físico y sigue cuestionándose las decisiones que ha ido tomando en su vida. Ambas perciben cómo se van haciendo mayores y con el tiempo empiezan a plantearse que quizás Hoppers, cuyas calles han pateado hasta la extenuación a lo largo de todos estos años, puede no ser el lugar de sus sueños.
Instalado ya en su cima como dibujante, Jaime Hernandez nos ofrece en Locas 3 un surtido de historias de excepcional calidad humana que irán completando la aventura vital de estos personajes imprescindibles en la historia del cómic adulto. Un brillante primer final de trayecto, el crepúsculo de la juventud, que dará paso a una etapa, si eso es posible, superior.
Si todavía no conoces a nuestras Locas, no puedes hacerte una idea de lo que te estás perdiendo. Degusta aquí las primeras páginas.
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Novedades agosto de 2016
¡Eoooo! ¿Hay alguien ahí? Ay, agosto, 31 días en los que el teléfono deja de sonar, la bandeja de entrada echa el freno y todo el país se paraliza. Y por eso este mes tres viejos conocidos de la casa vienen a echaros una mano para amenizar vuestra más que merecida desconexión: Peter Bagge, Daniel Clowes y Joe Matt. Y para los que todavía no habíais encontrado el momento de leer sobre las sufragistas, la 4ª edición de Sally Heathcote está en camino. Y ahora sí: al agua, patos.
Pobre cabrón, de Joe Matt
Rústica con solapas, 16x22,6 cm, B/N, 180 p.
ISBN: 978-84-1640041-6
PVP: 16,50 €
A la venta el 12 de agosto de 2016
Bajo el acertado título de Pobre cabrón, Joe Matt nos presenta la cautivadora -y a menudo descojonante- crónica de los momentos cruciales de su miserable vida. Las constantes disputas con su pareja, la insaciable afición a la pornografía, la tacañería y la falta de tacto son sólo algunos de los problemas con los que tiene que lidiar este pobre cabrón. Problemas que en ocasiones se parecen sospechosamente a los nuestros, sólo que él los ventila en público, permitiéndonos que nos acerquemos un poquito más a él... tal vez incluso demasiado.
Nacido en Filadelfia en 1963, Joe Matt comenzó coloreando tebeos de superhéroes, género por el que siente aversión pero al que aún recurre esporádicamente para sanear su maltrecha economía. Cuando en 1987 sintió el impulso de comenzar a escribir y dibujar sus propias historias, no dudó en elegir la vía del autoflagelo y la exhibición confesional. Buena parte de su breve producción –en la que destaca un delicioso episodio de infancia, Buen tiempo– ha sido publicada por Ediciones La Cúpula. Joe Matt ha sido nominado en varias ocasiones para los premios Harvey, como Mejor Artista Revelación y como Mejor Cómic de Humor. Actualmente reside en el vecindario Los Feliz de Los Ángeles.
Twentieth Century Bola Ocho, de Daniel Clowes
¡PRIMERA EDICIÓN EN TAPA BLANDA!
Rústica con solapas, 17x24 cm, color y B/N, 104 p.
ISBN: 978-84-1640042-3
PVP: 17,50 €
A la venta el 12 de agosto de 2016
Recopilación de historietas breves de Daniel Clowes procedentes de su famosa serie Bola Ocho, en las que saca punta a su humor cruel y satiriza la sociedad contemporánea; a la par que aparecen algunos personajes de otras de sus obras como Ghost World.
Bat Boy, de Peter Bagge
¡PRIMERA EDICIÓN EN TAPA BLANDA!
Rústica con solapas, 24x 17 cm, B/N, 84 p.
ISBN: 978-84-1640018-8
PVP: 11,90 €
A la venta el 12 de agosto de 2016
Las tiras consagradas al personaje de Bat Boy, de Peter Bagge fueron publicadas originalmente en el desaparecido Weekly World News durante dos años. Las tiras están repletas de la chaladura, la crítica a la estupidez y el humor que caracteriza la obra de Peter Bagge. En esta recopilación veremos a Bat Boy alcanzar la oficina de la presidencia, su adopción por parte de la primera dama Martha Stewart, su encuentro con Michael Jackson y otros episodios hilarantes.
Peter Bagge nació en Peekskill, Nueva York. A mediados de los 70 empezó a estudiar en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, pero al descubrir los cómics underground –y en particular los trabajos de Robert Crumb- se volcó en los tebeos. A principios de los 80 creó a los Bradley, una familia disfuncional cuyas historias aparecieron en tres entregas sucesivas de Comical Funnies. A continuación a Martin Baton, que vio la luz en Weirdo, la legendaria revista de cómic de Crumb de la que Bagge terminaría ejerciendo de editor entre 1983 y 1986. Entre 1985 y 1989, Fantagraphics lanzó 15 números de su siguiente proyecto, Neat Stuff, publicado en España por Ediciones La Cúpula bajo el título de Mundo idiota. De sus páginas destaca su personaje Buddy Bradley, un joven alienado y pesimista que en los 90 obtendrá su propia colección: Odio. Desde entonces Peter Bagge ha trabajado en series como Other Lives o Sudando tinta para DC Comics y Apocalipsis Friki y Reset para Dark Horse. Casi toda su obra está publicada en España por Ediciones La Cúpula.
Sally Heathcote. Sufragista, de Mary y Bryan Talbot y Kate Charlesworth
Rústica con solapas, 16 x 22,5 cm, bicolor, 226 p.
ISBN: 978-841572495-7
PVP: 22,90 €
A la venta el 12 de agosto de 2016
Púrpura, blanco y verde. Tres colores representan a la National Women’s Social and Political Union, una liga de mujeres extraordinarias que lucharon por conquistar derechos humanos que en el contexto rígido y clasista de la Inglaterra eduardiana brillaban por su ausencia.
Sally Heathcote es una trabajadora doméstica al servicio de Emmeline Pankhurst, una de las fundadoras del movimiento. La proximidad de ese entorno comprometido y militante irá concienciando a la joven en la causa sufragista, que reclama el derecho al voto para las mujeres. La desobediencia civil, la estrategia política, el aprendizaje de la acción directa y la reivindicación a pie de calle van a dictar la trayectoria feminista de Sally, que no dudará en enfocar su vida como una carrera de obstáculos pero también de grandes logros para las generaciones futuras.
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Pobre cabrón: La autohumillación como terapia
Joe Matt no tiene vergüenza. Basta leer cualquiera de sus historietas para comprobar que para él no hay nada sagrado y que el primer motivo de risa es su propia persona. Sus manías, su torpeza, su tacañería, su vagancia, su cinismo, sus impertinencias, su mezquindad, su egoísmo… Cualquier rasgo de carácter, mejor cuanto más bochornoso, le sirve al bueno de Matt para sacarse de la manta unas páginas entre lo patético y lo descacharrante. Pero hay más: también su novia, los colegas, un encuentro embarazoso, una bronca o las fantasías eróticas más lamentables son material de primera para la biografía en marcha que este autor lleva haciendo desde finales de los años 80. ¿Honestidad brutal? ¿Exhibicionismo impúdico? ¿Sufrimiento masoquista? ¿Falta de ideas? Sea lo que sea, nos encanta.
Pobre cabrón es una buena muestra de lo que hablamos. En él, Joe Matt expone de manera despiadada lo chungo que puede llegar a ser y lo hace con un talento, una gracia y una energía como narrador que hace imposible abandonar la lectura dos segundos. Lo que nos cuenta en estas páginas situadas en la época de su vida en que trabajó como colorista de cómics de superhéroes, es todo: sus enchochamientos platónicos y sus ligues eventuales, su legendaria adicción a la pornografía y la masturbación compulsiva que rige su existencia, sus fracasos constantes en las relaciones sociales, las discusiones continuas con su novia Trish, una relación que ya veremos cómo acaba, o su amistad con los dibujantes Seth y Chester Brown, que también aparecen como personajes.
Pobre cabrón, que recoge el material autopublicado por Matt en los seis primeros números de su revista Peepshow, es un libro arrebatador que hará adicto a quien lo lea a la obra de este autor que se encuentra entre las voces imprescindibles del género confesional. Si quieres correr ese riesgo (y también el de sentirte identificado, estás avisado), en este adelanto te ofrecemos la posibilidad de asomarte a su miserable existencia.
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Bola Ocho: Daniel Clowes en corto
Ghost World, David Boring, Como un guante de seda forjado en hierro… Gracias a títulos como esos Daniel Clowes está considerado un genio de la novela gráfica, un término, por cierto, que a él no le gusta nada. Tal vez porque esas obras por las que hoy es conocido se publicaron primero en otro formato, por entregas en su revista Eightball, donde entre 1989 y 2004 escribió y dibujó cientos de páginas de diversos estilos y extensiones.
Bola ocho, el álbum que ahora te ofrecemos, es una selección del material más destacable publicado en las páginas de aquella revista legendaria y diferente a todas. Desde historietas clásicas y magistrales como “Art School Confidential”, que daría pie a la película El arte de estrangular dirigida por Terry Zwigoff, a reflexiones de una página, tiras cómicas o mensajes para el lector del futuro.
En Bola ocho cabe todo: sarcasmo, angustia, melancolía, paranoia, risas histéricas, sexo chungo, frustraciones, situaciones misteriosas y algunos de los personajes más extraños surgidos de la imaginación de este genio del cómic independiente. Todo eso y más, características que hoy definen la voz autoral de uno de los autores imprescindibles del cómic contemporáneo, está de un modo u otro contenido en Bola ocho, un surtido fascinante que no deja de sorprender a cada vuelta de página.
Si todavía no lo conoces, échale un vistazo al adelanto que te ofrecemos y entenderás de qué estamos hablando.
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Bat Boy: Peter Bagge dándolo todo
Sería uno de los personajes más locos de Peter Bagge si no fuera porque no es suyo. Bat Boy fue una creación de Dick Kulpa, editor del desaparecido tabloide Weekly World News, que se lo sacó de la manga a principios de los 90 sin imaginar que había nacido una estrella. Las apariciones frecuentes de Bat Boy en primera plana, siempre protagonizando sucesos descabellados, hicieron vender miles de ejemplares al WWN, un periódico de noticias inventadas cuyos lectores abrazaron rápidamente al personaje, haciendo de él un icono de la cultura popular hasta el punto de que a finales de la década llegó a protagonizar un musical en el Off-Broadway. Ya en el siglo XXI, el autor de Odio y La mujer rebelde puso su pluma al servicio de la leyenda y el resultado está contenido en este libro que ahora ponemos en circulación.
Bat Boy tiene apenas diez años pero en estas páginas vamos a comprobar que nos encontramos ante una fiera indomable. Su lucha, como no podía ser de otra manera, es el terrorismo, pero también la estupidez humana, y en esa misión imposible se van a cruzar un montón de figuras públicas cuya reputación se verá puesta en entredicho: Tom Cruise, Beyoncé, Sadam Husein, Bin Laden, Michael Jackson… ¡Incluso la primera dama Marta Stewart! Porque cuando se trata de hacer sátira, Peter Bagge no se corta.
Si quieres acompañar a este fenómeno mitad niño, mitad murciélago en las aventuras más dementes que el gran Peter Bagge ha podido imaginar para él, puedes empezar a hacerlo en el adelanto que aquí te ofrecemos. Lo vas a flipar.
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Novedades septiembre 2016
Arrancamos el nuevo curso con muchas ganas gracias a cuatro títulos que os van a hacer a la vuelta al cole de lo más llevadera: La virgen roja, de los autores de Sally Heathcote. Sufragista (cuya 4ª edición también está en camino); Pornstory, con Ralf König en su habitual estado de gracia; Sesión de tarde, con la que viajaremos en el tiempo a la España de la Transición, y Removidos, el cinismo hecho novela gráfica. Como siempre, que sea leve la reentré.
La virgen roja, de Mary M. Talboy y Bryan Talbot
Rústica con solapas, 16 x 22,6 cm, color, 148 p.
ISBN: 978-84-16400-44-7
PVP: 18,90 €
A la venta el 23 de septiembre de 2016
El primero de septiembre de 1870, el gobierno imperial de Napoleón III es derrotado en la Guerra Franco-Prusiana. Mientras París se ve asediada por las tropas ocupantes y las fuerzas republicanas locales pujan por la supremacía política, un movimiento revolucionario se va haciendo fuerte en la colina de Montmartre. Está por cuajarse la Comuna de París, un periodo de autogestión que durante apenas dos meses tocó el cielo de la utopía anarquista.
Hoy heroína del pueblo francés, la educadora, poetisa y oradora Louise Michel, la llamada Virgen Roja, luchó en primera fila durante aquella época tan turbulenta y represiva que fue la segunda mitad del siglo XIX. Sus ideales fueron una educación igualitaria y laica, un matrimonio libre donde el hombre no tuviera derecho de propiedad sobre la mujer y un trato de cuidado para los oprimidos, los rebeldes y los desvalidos.
Tras el éxito de Sally Heathcote. Sufragista, Mary M. Talbot y Bryan Talbot, adalides de un tipo de novela gráfica de rigor histórico que hace memoria de la insurrección, reconstruyen en estas páginas la vida y las circunstancias de una mujer extraordinaria que luchó en las barricadas, lideró un batallón femenino y llegó a vivir deportada en una colonia penal de Nueva Caledonia, siempre fiel al signo de la bandera negra y perseverante en sus ideales feministas.
Mary M. Talbot es una académica de prestigio internacional que ha publicado varios libros como Language and Gender, Media Discourse: Representation and Interaction y Language and Power in the Modern World. Su primera novela gráfica, La niña de sus ojos, ilustrada por Bryan Talbot y publicada por Ediciones La Cúpula en 2012, obtuvo el Premio Costa 2013 a la mejor biografía. Su última obra, Sally Heathcote. Sufragista, escrita en colaboración con Bryan Talbot y Kate Charlesworth, obtuvo el premio a la Mejor Novela Gráfica de 2015 otorgado por el Gremio de libreros de Madrid.
Bryan Talbot ha escrito y dibujado cómics y novelas gráficas durante más de treinta años, como Juez Dredd, Batman, Sandman, Las aventuras de Luther Arkright, Historia de una rata mala, El corazón del Imperio, Alicia en Sunderland, La niña de sus ojos (escrita por Mary Talbot) y la serie steampunk Grandville.
Pornstory, de Ralf König
Rústica con solapas, 15,7 x 22,6 cm, bicolor, 172 p.
ISBN: 978-84-16400-46-1
PVP: 18,90 €
A la venta el 23 de septiembre de 2016
¿Y si por tu cumple te regalan una invitación para participar en el rodaje de una peli guarra? ¿Y si por casualidad años después alguien descubre esa película?
Ralf König, enorme y magistral como de costumbre, nos lo cuenta en esta historia llena de heterosexuales al límite, porno a granel y crisis de pareja.
Para un chaval es curiosidad, para el adolescente compulsión, para el adulto costumbre y para el casado terapia y consuelo. Pornstory es una novela gráfica para troncharse de risa donde queda claro que las edades del hombre pueden definirse según la relación que mantiene con la pornografía.
Ralf König nació en Soest (Alemania) en 1960 y fue aprendiz de carpintero en Westfalia a finales de los setenta, época en la que salió del armario. Empezó dibujo libre en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf, para convertirse poco después en el dibujante de cómics más famoso del ambiente gay, que por aquel entonces tenía todavía mucho por luchar y poco de cómico. En 1987 irrumpió con éxito con el título El hombre deseado, con el que se dio a conocer más allá de su público inicial. Ha obtenido múltiples distinciones como mejor dibujante de cómics alemán e internacional en varios salones del cómic y actualmente está considerado uno de los mejores humoristas de Europa.
Sesión de tarde, de Stephen Hausdorff y Jonathan Lara
Rústica con solapas, 15 x 20,8 cm, bicolor, 148 p.
ISBN: 978-84-16400-45-4
PVP: 14,00 €
A la venta el 23 de septiembre de 2016
Finales de 1982. Isaías, al volante de una furgoneta, recorre el norte de la península proyectando películas en las plazas de los pueblos, un oficio de otra época que él se resiste a abandonar. En su viaje a ninguna parte, Isaías está eludiendo sus vínculos filiales, dejando atrás un panorama incómodo de hospitales y acallando antiguos secretos de familia. Pero aunque hace ya tiempo que el pasado le impide enfrentar el presente, no olvida que el futuro está siempre a la vuelta de la esquina.
Sesión de tarde es un relato cargado de optimismo sobre el afecto, la memoria histórica y el acervo.
Stephen Hausdorff nació en Estados Unidos, se crio en La Coruña y en la actualidad reside en Roma, ciudad que recientemente le galardonó con el premio al mejor cómic autoeditado por The Shower. Ha colaborado con diversos fanzines de España e Italia, pasó dos años dibujando tiras cómicas para el periódico Metro de Hong Kong, en 2012 publicó el webcómic Ice Cream Surfer, y gran parte de su energía la invierte en tareas como ilustrador y animador 2D para videojuegos, series de dibujos y publicidad, una especialidad que le ha llevado a colaborar con productoras japonesas como Inazuma Eleven o Casshern Sins.
Jonathan Lara nació en Chile, se afincó con su familia en Las Palmas de Gran Canaria y más tarde se mudó a estudiar Fotografía y Guión de cine y televisión a Madrid. Ha trabajado en la televisión canaria como guionista de series y reality shows, colaborado en proyectos independientes y dirigido cortometrajes como La piedad de los hemisferios o La metamorfosis del Señor K, con los que accede a festivales internacionales. Su aterrizaje en el mundo del cómic le llegaría como guionista en fanzines y revistas online. Es también autor de la antología de relatos La lengua de las cien palabras.
Removidos, de Ego y Alter
Rústica con solapas
17 x 24 cm, bicolor, 164 p.
ISBN: 978-84-16400-47-8
PVP: 17,90 €
A la venta el 23 de septiembre de 2016
Vaya por delante que éste es el espacio reservado a unas palabras de vanagloria de la obra con la intención de convertir al potencial lector en un comprador consumado. Dicho esto, estás ante una novela gráfica inspiradísima, deslumbrante y sobrecogedora, que representa una verdadera proeza de astucia literaria muy animada, fruto de la embriagadora fusión de dos talentos arrolladores, ¡ahí es nada!
Los autores, desde la modestia que les caracteriza, aseguran que han hecho absolutamente de todo en la vida y, de hecho, es un hecho que todo eso que han hecho lo han hecho muy bien hecho.
Sally Heathcote. Sufragista, de Mary y Bryan Talbot y Kate Charlesworth (4ª edición)
Rústica con solapas, 16 x 22,5 cm, bicolor, 226 p.
ISBN: 978-841572495-7
PVP: 22,90 €
A la venta el 23 de septiembre de 2016
Púrpura, blanco y verde. Tres colores representan a la National Women’s Social and Political Union, una liga de mujeres extraordinarias que lucharon por conquistar derechos humanos que en el contexto rígido y clasista de la Inglaterra eduardiana brillaban por su ausencia.
Sally Heathcote es una trabajadora doméstica al servicio de Emmeline Pankhurst, una de las fundadoras del movimiento. La proximidad de ese entorno comprometido y militante irá concienciando a la joven en la causa sufragista, que reclama el derecho al voto para las mujeres.
La desobediencia civil, la estrategia política, el aprendizaje de la acción directa y la reivindicación a pie de calle van a dictar la trayectoria feminista de Sally, que no dudará en enfocar su vida como una carrera de obstáculos pero también de grandes logros para las generaciones futuras.
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Sesión de tarde: el cine de nuestra vida
El proyeccionista ambulante desapareció hace muchos años de la industria cinematográfica, aunque todavía se le requiere en eventos aislados y sigue siendo una figura romántica para los aficionados al séptimo arte. Es el caso de Sesión de tarde, una novela gráfica que toma la profesión como metáfora.
Isaías recorre el norte de la península al volante de una furgoneta en la que carga latas de película. En realidad el oficio perteneció a su padre, pero Isaías ha tomado el relevo siendo muy consciente de que a eso de ir proyectando películas en los pueblos le quedan cuatro días. El padre de Isaías desapareció siendo él un niño, o eso al menos le ha contado su abuela, que ahora se encuentra hospitalizada, así que lo que en realidad está haciendo Isaías es huir hacia adelante, escapar de responsabilidades y secretos frente a los que no encuentra coraje. En su viaje, por suerte, encontrará algunas claves…
Con la adecuada firma de los ambulantes Stephen Hausdorff, dibujante estadounidense afincado en Roma y criado en A Coruña, y el chileno residente en Las Palmas y formado en Madrid Jonathan Lara pilotando el guión, Sesión de tarde se alza como una optimista road movie sobre los afectos y la memoria. Una historia localizada en la España de los primeros años 80 que toma el cine como excusa y asidero para señalar una máxima que todos conocemos aunque no siempre recordamos: que para enfrentar el futuro es necesario superar el pasado.
Para ello lo primero es aceptar el presente, y el presente es esta magnífica novela gráfica de la que ahora te ofrecemos un adelanto.
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La virgen roja: Izando la bandera negra
Mary M. Talbot y Bryan Talbotcautivaron hace un par de años no sólo a la crítica y los lectores habituales de historieta sino también a los colectivos feministas interesados en la historia del movimiento. Ocurrió con Sally Heathcote. Sufragista, una novela gráfica que reconstruía la vida de Sally y su lucha en la Inglaterra eduardiana por algunos derechos fundamentales para la mujer, entre ellos el del voto. En sus páginas, los Talbot demostraban una enorme capacidad para la narración vibrante sin traicionar el rigor histórico, un talento del que vuelven a dar prueba en La Virgen Roja.
La Virgen Roja es el apelativo con el que se conoce a Louise Michel (1830-1905), heroína francesa por ser una de las figuras prominentes de la Comuna de París, el periodo de autogestión que por un breve tiempo rozó con los dedos el sueño anarquista. Michel, educadora, poetisa y humanista irreductible, luchó por sus ideales en aquella turbulenta primera mitad del siglo XIX barajando entre sus causas una educación laica e igualitaria, un matrimonio libre donde el hombre no tuviera derecho de propiedad sobre la mujer y un trato de cuidado para los oprimidos, los desvalidos y los rebeldes con los que siempre se identificó. Su biografía contiene un sinfín de pasajes fascinantes al frente de un batallón femenino, luchando en las barricadas e incluso deportada a una colonia penal de Nueva Caledonia.
Mary y Bryan Talbot, guionista y dibujante respectivamente, recogen en La Virgen Roja la peripecia vital de una figura que en todo momento se mantuvo fiel a su propósito de un mundo si no mejor, al menos más justo. El resultado es una novela gráfica portentosa en datos, estimulante en ideas y muy necesaria como documento de la memoria social revolucionaria. Puedes leer un avance siguiendo el enlace.
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Concurso al canto!
Mientras nos limpiábamos las legañas esta mañana, se nos ha ocurrido que no estaría mal montar un concursito para animar al personal a golpe de lunes, y hacéroslo así más llevadero. El premio serán 2 lotes de cómics que podréis ganar de manera muy sencillita.
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Y ¿cómo puedes optar a conseguir uno de los lotes? Facilérrimo:
1. Síguenos en Facebook o en Twitter.
2. Haz una foto de tu tebeo favorito de Ediciones La Cúpula, súbela a Facebook, Twitter o Instagram con el hashtag #LaCupularocks y etiquétanos.
3. Cruza los dedos.
Tienes de plazo hasta el domingo 25 por la noche. El próximo lunes 26 de septiembre a las 12 daremos a conocer a los dos ganadores a través de nuestras redes sociales (Facebook y Twitter), ¡así conseguiremos animarle otro lunes a alguien!
El premio consiste en dos lotes de tres cómics cada uno:
- Rosario y los Inagotables, de Marcos Prior y Artur Laperla.
- Pablo Arkada, de Jardí y Ariño.
- El rock y yo, de Joe Sacco.
Si con esto no te despiertas los lunes dándolo todo, es que está todo perdido.
* El sorteo está limitado a España.
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Pornstory: ¡Sólo para adultos!
Ralf König vuelve a explorar la conducta humana en una nueva novela gráfica en la que amplía sus intereses habituales al mundo heterosexual, y en concreto a una de las obsesiones más generalizas del mundo moderno.
Pornstory trata el tema de la pornografía desde que se intuye su existencia al final de la infancia y se descubre en la adolescencia hasta la relación formal que el hombre mantendrá con ella durante el resto de su vida. Lo hace siguiendo la evolución tecnológica, del Super 8 a Internet pasando por el VHS y el DVD, y las situaciones que plantea para ilustrar su investigación no pueden ser más hilarantes: pongamos que por echar las risas y guarrear un poco te apuntas al rodaje de una peli porno. Pongamos que años después alguien descubre aquella grabación y reconoce el estúpido tatuaje de Snoopy que tienes sobre el pubis. Pongamos que es la madre de tus hijos. Pues de ahí para arriba.
König mantiene en este libro su altísimo nivel como autor de comedia pero no se queda ahí, porque en esta ocasión invita a sus páginas a un dibujante de lujo que le va a la zaga. Se trata de Mahler, el autor de Alicia en Sussex o La teoría del arte versus la señora Goldgruber, cuyo aporte suma risas y contribuye a hacer de Pornstoryun título muy especial en la bibliografía del autor alemán.
Quien conozca a Ralf König ya habrá dejado de leer estas líneas y estará corriendo a su librería. El que todavía no haya tenido la oportunidad, puede decidirse echando un ojo a las primeras páginas de Pornstory. Te dolerán las mandíbulas, avisamos.
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Removidos: El gran carnaval de la especie humana
Culturetas, modernos de palo, artistas emergentes, coolhunters, productores audiovisuales, galeristas de pega, señoras que. Vividores antisistema, editores de microrrelatos, puteros de rutina, mariquitas de libro y gays conservadores. Depresivos, adalides de la democracia, imputados, padres de familia en decadencia, escritorzuelos, cinéfilos, musiqueros rancios, críticos culturales, frikis autoproclamados, marchantes de arte en mayúsculas… ¡En este cómic estamos todos!
Removidos es uno de los cómics más singulares que tenemos el orgullo y el placer de editar este año. Una inspirada mezcla de ensayo vitriólico, comedia de situación y tratado antropológico que pone absolutamente todas las cartas sobre la mesa para dar el verdadero rostro del hombre moderno. Lo hace a través de una serie de personajes que bordean la madurez y son víctimas de sí mismos, de los demás y del sistema ridículo que entre todos nos hemos montado.
Sinsabores románticos, frustraciones para parar un tren, tristes pensamientos de autoayuda, resacas del quince, codicia sin límites, exposiciones imperdibles, garitos y gastrobares, shopping, un resort vacacional, baladas contra el cáncer, sushi, drogaína, novelas autobiográficas, ningún niño sin móvil… ¡No falta de nada!
Desconocemos quién se encuentra tras los seudónimos de Ego y Alter que firman Removidos, dos personajes enmascarados que van a hacer que te cuestiones todo lo que eres y dejas de ser. ¡No sabrás si reír o llorar! Compruébalo asomándote al adelanto que te ofrecemos y después danos todo tu dinero. No tienes opción.
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Novedades octubre 2016
Octubre es mes de castañas y de... oh, wait. Octubre era mes de castañas y era mes de mantita y sofá y blablablá, pero ahora es el coletazo de un largo verano que se resiste a abandonarnos. Así que a buen tiempo mejor cara, que ya tendremos tiempo de ponernos gorros, bufandas y calzoncillos de cuello vuelto, y nosotros a lo nuestro, que por fin llega Juliette, la esperadísima nueva obra de Camille Jourdy, el 7º número de la troupe de La Cruda, la primera edición en tapa blanda de Las 7 vidas del Gato Fritz, y una nueva edición de las agonías del Cuarentón de Joe Ollmann. Y francamente, queridos, con semejante arsenal, lo que pase ahí fuera nos importa un bledo.
Juliette. Los fantasmas regresan en primavera, de Camille Jourdy
Rústica con solapas
18,5x23 cm, color, 244 p.
ISBN: 978-84-16400-50-8
PVP: 30,00 €
A la venta el 28 de octubre de 2016
Juliette no se encuentra demasiado bien. Últimamente ha estado teniendo ataques de angustia de los que espera recuperarse en casa de su padre, un hombre algo ausente desde que su mujer lo abandonó para hacer vida de pintora. En el pueblo todo ha cambiando pero todo sigue igual. Juliette visita a la abuela, que ya requiere atención permanente, ve crecidos a sus sobrinos y trata de abrirse a su hermana Marylou, que ha cogido algunos kilos y tiene un amante secreto con el que se ve los jueves en el invernadero.
Juliette ha llegado en tren desde París y ahora recorre las calles de su infancia como un fantasma de sí misma. Tal vez ha entrado en “la dimensión trágica”, así es como lo llama el estrafalario cuarentón que ahora ocupa la antigua casa familiar del callejón. Aquella casa que fuera hogar de Juliette antes de la separación de sus padres...
Camille Jourdy nació en 1979 en Chenôve, Côte d’Or, y en la actualidad reside en Lyon. Estudió Bellas Artes en Épinal y Artes Decorativas en Estrasburgo. Es autora de Séraphine ou Le Charme incertain y Une araignée, des tagliatelles et au lit, tu parles d’une vie!, entre otras. Su trilogía Rosalie Blum, publicada por Ediciones La Cúpula, recibió el premio RTL en 2009 y el de autor revelación en el Festival Internacional de Angoulême en 2010, y gracias a la gran acogida de público y crítica saltó a la gran pantalla en 2015. Juliette es su última obra.
La Cruda 7, de VV. AA.
Rústica con solapas, 23 x 22 cm, color, 112 p.
ISBN: 978-84-16400-49-2
PVP: 17,00 €
A la venta el 28 de octubre de 2016
Ediciones Estudiosos del Tema (Ediciones E.T.) es un colectivo editorial formado por creadores y artistas afincados en Barcelona. Desde 2008 publican La Cruda con el sano propósito de agitar y dinamizar el panorama gráfico editorial.
La revista La Cruda es una plataforma que, a modo de mosaico gráfico, da voz a los creadores mas intensos y personales que desde el mundo del cómic, la ilustración, el grafitti, la escultura o el diseño por ordenador quieren mostrar su personal visión del universo contemporáneo, reivindicando siempre la libertad y el riesgo artístico por encima de tendencias o exigencias comerciales.
La Cruda crea sinergias entre diferentes generaciones de creadores. Grandes artistas contemporáneos bien reconocidos como Carlos Nine, Moebius, Martí o Gary Baseman despliegan sus universos gráficos junto a los de autores incipientes o inéditos en el mundo editorial. En este 7º número participan Steve Michiels, Typex, Mery Cuesta, Bretch Evens, Ryan Heshka, Pep Brocal o Power Paola, entre otros.
Las 7 vidas del Gato Fritz, de Robert Crumb (2ª edición)
Rústica con solapas, 21,5x28 cm, B/N, 128 p.
ISBN: 978-84-16400-39-3
PVP: 16,90 €
A la venta el 14 de octubre de 2016
Demoledor, cínico, vividor, desencantado y rijoso como no podía ser de otra manera tratándose de una creación de Robert Crumb. El Gato Fritz es el personaje más carismático de su autor y el más representativo de lo que fue el underground norteamericano, una etapa de efervescencia, revoluciones y sueños de libertad. Fritz congregaba en una sola figura la tradición de los animales erguidos que poblaban los dibujos animados y las viejas tiras cómicas con el arrebato del amor libre y las ilusiones de cambio social que sacudieron la segunda mitad del siglo XX.
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Tras innumerables ediciones piratas y esforzadas antologías oficiales, he aquí el libro definitivo del personaje, con todo su material restaurado para la ocasión e incluyendo páginas nunca publicadas hasta el momento.
Rústica con solapas, 16x22,6 cm, B/N, 196 p.
ISBN: 978-84-16400-43-0
PVP: 17,50 €
A la venta el 14 de octubre de 2016
Cuarentón es la historia de un hombre de cuarenta años, John, que vuelve a ser padre con una nueva esposa, mucho más joven que él, lo que se traduce en un ataque lento y doloroso mediante pañales sucios a su antigua virilidad y a su propia identidad. John siempre había creído que la edad era un estado de ánimo; sin embargo, sus hijas mayores de edad, su bebé, su esposa llena de energía, su trabajo estresante, la casa llena de gatos, y su cuerpo flácido consiguen que John admita a regañadientes que está padeciendo la crisis de los cuarenta. La crisis lo lleva a gritarle a su esposa, a pelearse con sus hijas y a que se le olviden los plazos en la oficina, lo que pone en peligro su trabajo. John se alivia del estrés de la vida cotidiana con un encaprichamiento aparentemente inofensivo por Sherri Smalls, una guapa intérprete infantil, quien le canta adorablemente desde el DVD de su hijo.
Sherri, a su vez, también está desesperada por encontrar una distracción en su vida. Los inicios de su carrera como cantante de rock para adultos dieron un brusco giro llevándola a un éxito relativo pero completamente aborrecible como intérprete infantil.
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El encaprichamiento de John se convierte en obsesión y un email azaroso y fatídico lo lleva a un encuentro inesperado que podría desenmarañar las vidas de John y Sherri.
El encaprichamiento de John se convierte en obsesión y un email azaroso y fatídico lo lleva a un encuentro inesperado que podría desenmarañar las vidas de John y Sherri.
La mujer rebelde, de Peter Bagge (3ª edición)
Rústica con solapas
17 x 22,5 cm, color, 108 p.
ISBN: 978-841572467-4
PVP: 16,90 €
A la venta el 14 de octubre de 2016
La mujer rebelde: la historia de Margaret Sanger es la brillante y accesible biografía desbordante de datos y diversión de una inconformista social y política. Con el estilo caricaturesco y elástico al que nos tiene acostumbrados, Bagge nos acerca la vida de esta activista por el control de la natalidad, al tiempo que educadora, enfermera, madre y protofeminista, desde su nacimiento a finales del siglo XIX hasta su muerte, después de la invención de la píldora anticonceptiva.
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Con un perfecto equilibrio de humor y respeto, Bagge nos presenta a la Sanger más humana, mostrando cómo su causa alimentó un activismo feroz pero también una naturaleza compasiva. La vida de Sanger adquiere una nueva vivacidad a través del vertiginoso retrato creado por Bagge de esta pionera cuyo legado como fundadora de Planificación Familiar es todavía increíblemente relevante, inspirador y significativo.
Croqueta y Empanadilla, de Ana Oncina (12ª edición)
Rústica con solapas
14 x 20 cm, bicolor, 120 p.
ISBN: 978-841572461-2
PVP: 12,00 €
A la venta el 14 de octubre de 2016
Cuando uno es una croqueta, está inexorablemente predestinado a enamorarse con locura de una empanadilla. Y como cualquier pareja de bien, deciden irse a vivir juntos, ¡aunque nadie ha dicho que la convivencia fuera fácil!
Croqueta y Empanadilla es tierno, divertido, y transmite un increíble buen rollo. ¡Para comérselos!
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Las 7 vidas del Gato Fritz: Vuelve el hombre y vuelve el mito
Robert Crumb merece un lugar permanente en la mesa de novedades, y con más razón cuando se trata de honrar una obra que va para el medio siglo de antigüedad. ¡Para algo un clásico es un clásico!
Este mes proponemos recuperar las aventuras completas del que sin duda es su personaje más conocido y el que le encumbró a la fama, el gato Fritz, símbolo de la cultura underground y una serie en la que el maestro de Filadelfia aunó varias de sus pasiones: los llamados funny animals, aquellos bichos antropomorfizados que obsesionaron su infancia, y la actitud salvaje bañada de turbio erotismo que anegó los años sesenta, un tiempo de revuelta e idealismo en que el mundo parecía encauzado hacia el cambio.
Las 7 vidas del gato Fritz recoge la totalidad de las historietas de esta serie que vio la luz pública en 1965 y que fue desgranándose en diversas publicaciones hasta principios de la década siguiente, cuando el autor (y aquí viene un spoiler) decidió dar matarile al personaje después de sentirse disgustado por el exitoso largometraje que en 1972 le había dedicado Ralph Bakshi, a la postre la primera película de dibujos animados que fue clasificada “X” en los Estados Unidos.
Sexo, drogas, contracultura, crítica social, cerdos policía, avestruces, picahielos… Los veteranos saben de sobra de qué estamos hablando. Los nuevos, preparaos para conocer a Fritz, el gato más hedonista, cínico, sofisticado, corrosivo y transgresor de la historia del cómic. Una auténtica leyenda que en este álbum te traemos completa y en orden cronológico. Para empezar a hacer boca, aquí el avance que os hemos preparado.
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Cuarentón: El trauma de la mediana edad
John tiene cuarenta años, dos hijas adolescentes, tres gatos, una ex mujer y un bebé cagón con su esposa actual, mucho más joven que él. Trabaja como diseñador en una revista y no puede con la vida. Sumido en un infierno de frustración, obligaciones, achaques y estrés, su existencia dará un giro cuando se empiece a obsesionar con Sherri, una cantautora de rock reciclada en intérprete para niños desesperada por centrar su vida sentimental.
Cuando cumplen las cuatro décadas en el planeta, a los hombres les entran las prisas. Se preguntan a dónde fue a parar su juventud, se cabrean con el mundo y los hay que presentan resistencia comprándose un deportivo, teniendo un romance desastroso o apuntándose a un cursillo de raftingque les restituya el sentido de la emoción y la aventura. El canadiense Joe Ollmann fue más inteligente y prefirió escribir un cómic.
Cuarentón es la crónica de una crisis de madurez en primera persona. Ollmann se apresura en asegurarnos que todo lo que se cuenta en sus páginas no es real al cien por cien pero tampoco ficticio del todo, con lo cual será tarea de los lectores deducir qué hay de cierto en los pesares del personaje. En cualquier caso, su guión de hierro no lo pone fácil porque es de una verosimilitud escalofriante.
Moviéndose con habilidad entre el cómic confesional, la autobiografía y la comedia agridulce, Joe Ollmann ofrece un retrato fidedigno de lo que supone empezar a hacerse viejo en esta novela gráfica que, en el fondo de su naturaleza, contiene el mejor consejo posible para afrontar el transcurrir de la vida: ¡tomársela a risa!
Descubre lo que de verdad aguarda en la edad adulta leyendo las primeras páginas de Cuarentón.
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